Chelsea Agora Gallery ha annunciato la sua mostra annuale di arte da artisti greci e italiani è in programma dal 15 Dicembre 2009 attraverso 5 gennaio 2010, con il lavoro da Jeanfilip. Anche se il lavoro del pittore Jeanfilip italiano si è evoluto attraverso l’impressionismo al suo attuale stile dell’espressionismo astratto, ogni opera stuzzica ancora spettatori con un accenno di figurazione. Le sue tele caratteristica composizioni dinamiche organizzata attorno vorticoso, forme geometriche colorate e giocose forme lineari che galleggiano e skid attraverso alternativamente vincolata e fondali esplosive. Eppure, Jeanfilip mantiene le distanze da qualsiasi immagine identificabile, invece disegnando i nostri occhi per il senso impressionante di moto e di movimento ogni opera suscita.

Infatti, anche quadri che assomigliano a paesaggi notturni e ampio mantenere questo senso pervasivo di movimento, come se le forme di spessore Jeanfilip e silhouettes filiformi abitano mitica, primordiale, pianure spazzate dal vento. Da qualche parte tra forme architettoniche e ritmi musicali, le sue tele diventare un avvolgente, sovrapposizione gioco di toni, colori, linee e piani. Con la loro matrice quasi schiacciante di movimenti e colori-rossi vibranti, blu scuro, giallo fresco e calmante tonalità crema-Jeanfilip opere vengono continuamente gratificante. Ogni tela rivela nuovi spazi, i livelli, le relazioni e le traiettorie al paziente e agli spettatori attenti. La Odyssey Within è un’indagine accattivante di artisti moderni provenienti dalla Grecia e Italia. Le concezioni artistiche variano drammaticamente, pur conservando un carattere distintivo europea attenta alla condizione umana. Opere di introspezione sia tranquilla e spavalderia visivi sono inclusi, che offre uno sguardo unico nell’arte contemporanea provenienti da questi due locali importanti del Mediterraneo. Durata della mostra: 15 DICEMBRE 2009 - 5 GENNAIO 2010 Ricevimento: Giovedi December 17, 2009, 6:00-8:00 pm Posizione Gallery: 530 West St 25, New York City Gallery Hours: mar - sab, 11a.m . - 6 pm evento URL: http://www.agora-gallery.com/artistpage/jeanfilip.aspx

Artisti in vetrina: Aristi, Arscone Tommaso, Maurizio Bassi, Simone Berrini, Leonardo Ciccarelli, Symona Colina, Marco Antonio Didu, Ligia Dorina Dumitrache, Galanopoulos Fotis, Gio, Bruno Greco, Jeanfilip, Michelangelo Mandich, Michailidou Hariclia, Francesco Mino, Amedeo Palazzi, Petrides Costas, Occhi Pinti, Alberto Quoco, Chrys Roboras

Chi l’Autore

Agora Gallery è una galleria d’arte situata nel cuore dell’arte di New York City Chelsea quartiere gallerie che è stato istituito nel 1984 ed è famoso per la vetrina una matrice spettacolare di artisti di talento provenienti da tutto il mondo e dietro l’angolo, con una qualità e originale arte per i collezionisti. La galleria pubblica anche ARTisSpectrum Magazine, una rivista semestrale che viene distribuita ai musei, gallerie, istituti d’arte e scuole d’arte di tutto il mondo.

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Provenza cm 100×100 mixed media on canvas

Jeanfilip sembra essere uno di quei rari artisti che solcando le differenti periodi artistici del suo iter vitale è riuscito in essi, sempre a costituire stagioni pittoriche concrete, che l’hanno cosìfatto crescere pittoricamente parlando.

La stranezza a voluto che Jeanfilip iniziasse con il figurativo, certo sempre ben scandito, controllato, ma in esso si preannunciava già che la strada di questo grande pittore dovesse incanalarsi verso ambiti più aulici, manifestando appieno, tutte le sue emozioni più interiori, costituendo e rendendo così anche una sorta di autentica alchimia cromatica che svolazza, che ridende si proietta con garbo a noi quasi danzante. Tutto questo è ben ravvisabile nel periodo definito delle “Lavagne” solchi di colore, che vengono non scelti , ma dettati sul momento creando veri capolavori pittorici ricchi di dovuta grazia e riconoscenza.

In essi quasi per certi versi si ritrova venature già espresse dal grande Burri, ma anche certi tasselli all’arte propria concettuale.

Jeanfilip non si sofferma a lungo, su quello che ha così tenacemente raggiunto, ma si immette, nuovamente inforcando i pennelli e genera nuovamente opere che però sembrano riportare , richiamare gli albori della pittura di Jeanfilip ovvero scene astratte ben modulate con  la presenza di esili figure.Nel trittico in specifico sembra quasi rammentare un’opera di Lorenzo  Viani, per quel connubbio corale di figure.

Porrei però maggior attenzione invece vero opere quelle dai titoli “Acqua” “La via dell’ocra” dove l’aspetto figurativo seppur presente, sembra diafano, volteggiante e si ritrova ampiamente e nuovamente quella genesi innata dell’artista che riesce a regalare stupore, incredulità a tantaabilità pittorica.

 Ma se si è ancora in grado di volersi soffermare sull’arte di questo grande interprete dell’arte contemporanea è giusto soffermarci sul capolavoro dal titolo”Riflessi Blue”:un’autentico dipinto che regala, nuove trascrizioni, nuovi momenti di riflessione pittoriche, nuovi raggiungimenti per questo eccellente artista.Valeria s.LombardiDott.ssa storia dell’arte contemporanea.

Riflessi Blue cm 40×160 tecnica mista su tela anno 2008

ESPRESSIONI

La mia educazione classica mi ha consentito nel rendermi conto dei diversi mezzi di espressione tra il colore e il disegno, la luce e l’ombra.

I maestri del passato mi hanno fatto riflettere sul mio lavoro, come la pittura e l’arte in generale si sia evoluta fino ai giorni nostri?

Il mio studio si è concentrato sulla pittura impressionista,  “il mio preferito è Monet ” così incominciai a dipingere dal vivo, entravo in uno spazio vero, il mio lavoro, cercando di cogliere tutti gli elementi che mi circondavano e più che altro sentire le mie emozioni, allora gli insegnamenti del passato diventavano importanti, facendomi riflettere sull’importanza del colore e dei suoi contrasti

mentre il segno si liberava.

Realizzando alcuni lavori, ho trasfigurato la figura, concentrandomi sulle masse e i piani di colore.

aggiungendo una linea di congiunzione alle forme…………….

Considero il disegno non come un semplice esercizio, ma un liberarsi da stati d’animo affinché non si raggiunge la massima leggerezza.

Ora i miei lavori sono ricchi di contrasti di colore, ogni volta che scopro un colore nuovo mi carico di gioia e vivo quel momento come se non tornasse più.

Il colore raggiunge la sua piena identità ed espressione quando viene organizzato nel suo spazio e nel frattempo corrisponde ad un’intensa emozione.

I miei lavori nascono da un rapporto molto forte con la natura ed il mondo che mi circonda, del mio vivere e della mia quotidianità.

A volte un’opera nasce per la semplice pura ricerca e sperimentazione di materiali alternativi di uso comune, una sorta di alchimia tra supporto e colore, la ricerca della forma mi consente di continuare il mio lavoro affinché non trovi la giusta armonia tra segno e colore.

La forma nasce da sola è il colore che la crea, essa partecipa al movimento dell’opera con i suoi pieni ed i suoi vuoti, non conosco quando e come nasceranno le forme, si creano dinnanzi a me come una magica fantasia.

Il substrato che inserisco mi crea un effetto materico, come se volessi concretizzare maggiormente le mie emozioni, gli strati successivi si legano fra di loro in un’armonia totale, creando il giusto rapporto.

A volte invece i lavori nascono non dallo stretto contatto con il soggetto, ma per una visione di immagini in cui vengono esaltati alcuni episodi più tristi degli aspetti sociali, allora nasce un lavoro come il ciclo delle LAVAGNE.

Essendo inerte di fronte all’assurda realtà che fuoriesce da un oggetto elettronico come la televisione, con i continui bombardamenti di immagini violente che rientrano nel nostro vivere e che col tempo perdono memoria, non puoi startene passivamente fermo.

Rifletti come puoi manifestare questa assurda violenza degli uomini, cerchi di proteggere il bambino e vai a scoprire la sua innocenza, il suo esprimersi attraverso un linguaggio universale, il disegno ed il colore.

Allora mi sento partecipe, la mia voce diventa colore e forma.

Da ARTEVARESE

L’artista Jeanfilip è il protagonista del secondo appuntamento della rassegna artistica ‘Incontri con l’autore’, organizzata presso la Sala Civica “Oriana Fallaci”

Somma Lombardo:

La parola all’artista - Ha inaugurato sabato 24 gennaio la seconda mostra della rassegna ‘Incontri con l’autore’, iniziativa curata da Lorenzo Schievenin Boff e patrocinata dall’assessorato alla cultura di Somma Lombardo. Dopo Giovanna Redi, a esporre le proprie opere nella Sala Civica “Oriana Fallaci”, è Jeanfilip, artista residente a Rescaldina, presentato in quest’occasione da Silvana Ferrario.“Come una pianta” - Tele e porte di legno sono i supporti di cui l’artista di Rescaldina si è servito per dare voce alla sua arte, una pittura astratta che lascia alle forme, ai colori la libertà di esprimere se stesse, senza riferimenti figurativi alla realtà, senza vincoli di rappresentazione. “Le forme si organizzano in uno spazio, si liberano attraverso il colore creando una composizione”, afferma Jeanfilip. Un’impresa apparentemente semplice, ma in realtà molto delicata. “Per me è molto più difficile creare un’opera astratta, rispetto ad una figurativa” sostiene l’artista, facendo riferimento alla difficoltà nel saper creare equilibrio tra le forme, nell’armonizzare i colori per riuscire ad esprimere, al meglio, le sensazioni più intime e profonde. Le parole dell’artista corrono quindi a Birolli, Afro, Burri, artisti che hanno ispirato e guidato la sua mano e la sua mente, conducendolo verso esiti nuovi e risultati personali. I sacchi di juta di Burri, i colori intensi di Afro, la poesia di cui sono intrise le opere di Birolli, ritornano nei lavori di Jeanfilip con un nuovo accento, fatto di dinamismo e luce, frutto di uno studio che vede l’artista, come Jeanfilip stesso spiega, crescere “come una pianta”, “chiuso nel suo spazio interiore” e svilupparsi spontaneamente nella sua ricerca.

Jeanfilip - Nonostante l’innato talento artistico, Jeanfilip si avvicina alla pratica artistica solo dopo aver frequentato i maestri, Santo Nania e Mario Ligonzo, che lo avvicinano alle tecniche pittoriche figurative e astratte. Il percorso artistico di Jeanfilip si apre con un’inclinazione figurativa caratterizzata da campiture ampie e dinamiche, armoniose e piacevoli. Gli incontri con Mario Ligonzo lo conducono, lentamente, a nuove prospettive dell’arte astratta e a “guardare oltre la materia” per scoprire lnuovi orizzonti. Le sue opere sono state esposte in mostre personali e collettive a Firenze, Città di Castello, Ferrara, ma anche all’estero, a Cardiff in Gran Bretagna e a Madrid, in Spagna.

‘Personale di Jeanfilip’
Dal 24/01/2009 al 1/02/2009
Sala civica ‘Oriana Fallaci’
Via Briante 12/a
Somma Lombardo (VA)

Angela Orsini

La mia educazione classica mi ha consentito nel rendermi conto dei diversi mezzi di espressione tra il colore e il disegno, la luce e l’ombra.

I maestri del passato mi hanno fatto riflettere sul mio lavoro, come la pittura e l’arte in generale si sia evoluta fino ai giorni nostri?

Il mio studio si è concentrato sulla pittura impressionista,  “il mio preferito è Monet ” così incominciai a dipingere dal vivo, entravo in uno spazio vero, il mio lavoro, cercando di cogliere tutti gli elementi che mi circondavano e più che altro sentire le mie emozioni, allora gli insegnamenti del passato diventavano importanti, facendomi riflettere sull’importanza del colore e dei suoi contrasti mentre il segno si liberava.

Realizzando alcuni lavori, ho trasfigurato la figura, concentrandomi sulle masse e i piani di colore.

aggiungendo una linea di congiunzione alle forme…………….

Considero il disegno non come un semplice esercizio, ma un liberarsi da stati d’animo affinché non si raggiunge la massima leggerezza.

Ora i miei lavori sono ricchi di contrasti di colore, ogni volta che scopro un colore nuovo mi carico di gioia e vivo quel momento come se non tornasse più.

Il colore raggiunge la sua piena identità ed espressione quando viene organizzato nel suo spazio e nel frattempo corrisponde ad un’intensa emozione.

I miei lavori nascono da un rapporto molto forte con la natura ed il mondo che mi circonda, del mio vivere e della mia quotidianità.

A volte un’opera nasce per la semplice pura ricerca e sperimentazione di materiali alternativi di uso comune, una sorta di alchimia tra supporto e colore, la ricerca della forma mi consente di continuare il mio lavoro affinché non trovi la giusta armonia tra segno e colore.

La forma nasce da sola è il colore che la crea, essa partecipa al movimento dell’opera con i suoi pieni ed i suoi vuoti, non conosco quando e come nasceranno le forme, si creano dinnanzi a me come una magica fantasia.

Il substrato che inserisco mi crea un effetto materico, come se volessi concretizzare maggiormente le mie emozioni, gli strati successivi si legano fra di loro in un’armonia totale, creando il giusto rapporto.

A volte invece i lavori nascono non dallo stretto contatto con il soggetto, ma per una visione di immagini in cui vengono esaltati alcuni episodi più tristi degli aspetti sociali, allora nasce un lavoro come il ciclo delle LAVAGNE.

Essendo inerte di fronte all’assurda realtà che fuoriesce da un oggetto elettronico come la televisione, con i continui bombardamenti di immagini violente che rientrano nel nostro vivere e che col tempo perdono memoria, non puoi startene passivamente fermo.

Rifletti come puoi manifestare questa assurda violenza degli uomini, cerchi di proteggere il bambino e vai a scoprire la sua innocenza, il suo esprimersi attraverso un linguaggio universale, il disegno ed il colore.

Allora mi sento partecipe, la mia voce diventa colore e forma.

jeanfilip

9/8/2007

Rovato (BS). Jeanfilip.Le variegate combinazioni cromatiche di Jeanfilip. L’attuale pittura di Jeanfilip, che abbiamo avuto l’opportunità di visionare alla 900ArtGallery di Rovato, in provincia di Brescia, accompagnati dal maestro Umberto Esposti, nipote e collaboratore di Lucio Fontana, e dal gallerista Marco Bianchetti, si presenta ancor più piacevole e consistente, nonché attraente e stuzzicante.

Le elaborazioni che riesce a determinare Jeanfilip detengono il senso dell’intimo della realtà, che, fondamentalmente, governa e controlla scenari sensibili.Il pennello ormai esperto dell’artista vola senza compiacimenti; anzi, guida tutta l’attuale pittura che verte a tessere e a definire, insomma, una “cifra artistica”, una sorta di distinguibilità certa del carattere delle sue opere

Territori ed ambienti di energica vivacità, sottili orizzonti di panorami, elementi scenici ripuliti da inquinamenti metropolitani, venature di quinte verdi premono di nuovo sullo spazio immacolato della tela e formano prospettive reali, ma pulsa nelle vene e nella testa di Jeanfilip il tentativo di comparare quadri per far emergere riscontri imprevisti, e, soprattutto, rimandi inaspettati; poi,il gioco di rilanci fa scattare squarci incontaminati di natura, ma anche segnature, marcature, accorciate campiture astratte intarsiate da capaci voluttà operative, nonché avvolgimenti ed arrotolamenti.

E da questo giro di tessiture d’incastri, ove s’abbracciano varie combinazioni cromatiche di estremi, emergono profili sospesi tra visioni oniriche e magiche suggestioni.E se andiamo a verificare notiamo che affiorano cromatismi, che intendono recepire bagliori mediterranei, ma abbreviati da minime allegorie, intervallati da supporti di luci e frazionati da coni d’ombre intendono far agitare e dondolare memorie e surrealtà ambientali.

L’artista ragguaglia concatenazioni di componenti fantastiche e dinamiche, sotto l’impulso di un attuale fronte inventivo; in fondo, produce cangianti e variegate illustrazioni informali, ma anche impulsive mescolanze, seppur di tono garbato, delicato, morbido; insomma, la sua indubbia immaginazione declina combinate ambientazioni per rendere singolari risultati.I suoi dipinti, ad olio e/o in tecnica mista, assorbono intonazioni di note passate, conosciute, già trattate e, poi, accettano di predisporre, con continuità seriale, utili riferimenti di dati presenti e, così, emerge la voglia dell’artista di ritemprare e fortificare velocizzati contropiani “energizzati”.

L’artista tende, inoltre, a tonificare misure, impronte, tracce che possono esprimere rifrazioni, riflessi, specularità moltiplicate. Nei lavori, su tela e/o su carta, che ripresentano irregolari paesaggi si leggono scansioni, ritmi, cadenze, accenti, trasformazioni, variazioni, mutamenti e forti dinamicità, mentre in altre, palesemente, si dichiara un richiamo sereno alle purezze dell’animo.

Le redazioni pittoriche di Jeanfilip oscillano ed ondeggiano tra pittura integrale e pittura di sostanza, ambedue cadenzano visibilità coloristiche e sostanziano climi. Un dettato di molteplici combinazioni pulsanti, focalizzato da dosaggi misurati e studiati nel gesto ampio, interessa varchi, respiri, aperture, tagli e spaccature.

Tracciati e margini vengono dall’artista oltrepassati e tutto viene fissato per leggere, controllare ed esaminare la “coscienza del mondo”

. Maurizio Vitiello